Les 23 robes et looks les plus emblématiques d'Audrey Hepburn dans ses films inoubliables

Quand on pense à une femme emblématique de l'industrie cinématographique dont l'héritage perdure malgré les années, l'un des premiers prénoms qui nous vient à l'esprit est celui de Audrey Hepburn. L'actrice née à Bruxelles en 1929 a marqué un avant et un après dans le monde de la mode pour une infinité de raisons.

Hepburn, oscarisée de la meilleure actrice pour sa performance dans Vacances à Rome, a vécu l'une des relations les plus intimes de la septième industrie de l'art et de la mode avec le designer Hubert de Givenchy. Cette idylle artistique, qui a marqué la vie de l'actrice à la fois professionnellement et personnellement, est à l'origine de certaines des meilleures tenues de l'histoire contemporaine.

Sophistication, élégance, sensibilité, délicatesse et un port exquis ce sont quelques-uns des synonymes appropriés pour décrire le style d'Audrey Hepburn. L'héritage de l'actrice, qui reste plus latent que jamais, est un point de référence pour toute une génération qui a grandi en rêvant de Promenez-vous sur la Cinquième Avenue à New York dans une superbe robe de signature Givenchy (tout comme Holly Golightly l'a fait dans le film mythique Petit déjeuner avec diamants).

Pour en savoir plus en détail L'héritage d'Audrey Hepburn dans le monde du cinéma et de la mode, nous passons en revue certains des regarde de l'actrice qui a laissé une trace dans les annales de l'histoire du XXe siècle.

Vacances à Rome (1953)

Le film réalisé par William Wyler il était sur le point de ne pas avoir Hepburn comme actrice principale. Le studio voulait Elizabeth Taylor comme le visage principal de la film Avec Gregory Peck, mais – heureusement – Wyler a découvert une jeune Audrey Hepburn lors d'une audition de routine et a décidé que sa fraîcheur, son innocence et son charisme étaient tous les ingrédients que le personnage de la princesse Anna devrait avoir.

Le succès du réalisateur était tel que Hepburn a reçu l'Oscar de la meilleure actrice pour ce travail. C'est, sans aucun doute, le film qui a propulsé Hepburn vers la gloire. Concernant leur regarde comme la princesse anna, Edith Head – la styliste emblématique de l'âge d'or d'Hollywood – était chargée d'habiller cette nouvelle "Cendrillon moderne".

L'évolution du personnage d'Anna accompagne le choix de la garde-robe et on voit comment la princesse mise la silhouette Nouveau look créé par Christian Dior dans les années 50: Corps mince, taille étroite et jupe circulaire large. Un choix qui a attiré les femmes tout au long de la décennie.

Sabrina (1954)

Un an plus tard, Hepburn revient sur grand écran avec le rôle de Sabrina dans le film du même nom et est nominée pour la meilleure actrice aux Oscars. Ici a commencé la relation étroite entre l'actrice et Hubert de Givenchy -comme le couple s'est rencontré en 1953 après le succès de Vacances à Rome-.

Elle était une star en plein essor à Hollywood -mais ce n'était pas bien connu en Europe et c'est un jeune couturier désireux de réussir. Audrey Hepburn a visité l'atelier du créateur, situé au 8 rue Alfred de Vigny à Paris, pour lui proposer d'être l'architecte des costumes du nouveau film dans lequel il allait jouer, et il a accepté l'invitation.

De cette façon, les tenues de Sabrina ont été créées par les Français. Parmi eux, le noir total sous la forme d'un pantalon court et d'un pull en tricot, la longue robe blanche avec broderie de fleurs noires et la robe de cocktail noire avec silhouette Nouveau look et encolure carrée. Le succès de la première collaboration entre Givenchy et Hepburn a été le précurseur d'un lien qui durerait des décennies.

Un visage avec un ange (1957)

Nous avons voyagé jusqu'en 1957 pour découvrir un film où Hepburn brille d'une magie particulière, Un visage avec un ange. À cette occasion, Edith Head était responsable des costumes mondiaux du film, mais Givenchy a exclusivement conçu une série de robes sur mesure pour son amie proche Audrey Hepburn.

L'une des plus mémorables est la robe rouge emblématique avec laquelle Hepburn est descendu les escaliers du Louvre. Il convient également de noter que la robe de mariée de Jo – avec une large jupe de style ballerine – était un chef-d'œuvre de Givenchy qui a augmenté la modernité et l'innovation dans le secteur de la mode nuptiale de l'époque.

Enfin, le noir total Ce que l'actrice porte dans l'une des scènes de danse est un style intemporel avec un pantalon skinny noir éternel qui cela continue en première ligne à notre époque.

Petit déjeuner avec diamants (1963)

Nous arrivons au film pour lequel Audrey Hepburn se souvient du grand public: Petit déjeuner avec diamants. Le film basé sur le roman Truman Capote se déroule à New York et dépeint certains des regarde le plus célèbre de l'histoire de la mode dans le septième art.

La robe noire qu'Hepburn mange dans croissant devant les bijoux mythiques Tiffany & Co -Indiqué par Givenchy, comme tous les costumes du film- est l'un des vêtements emblématiques de la culture pop, mais Il y a de la vie au-delà de Holly pour cette belle robe.

Le manteau à col cheminée et les manches bouffantes baignées d'orange électrique est le protagoniste de l'une des citations les plus drôles du film et est un vêtement que nous pouvions voir sur le podium aujourd'hui.

La robe de cocktail fuchsia avec laquelle Holly a rendez-vous avec José da Silva Pereira fait également partie de l'imagerie de la culture des années 60. Audrey Hepburn est très élégante avec ce modèle à col carré, avec bretelles et coupe au genou.

La chemise blanche de Golightly avec un air masculin et un col mandarin fait partie de ces pièces intemporelles qui ont atteint une place privilégiée dans l'histoire de la mode. C'est un vêtement qui est devenu un incontournable de la garde-robe et qui a atteint dissiper les différences entre la mode masculine et féminine.

Enfin, l'un des regarde plus facile à imiter du film Petit déjeuner avec des diamants met en vedette un vêtement dont l'impact ne disparaît jamais: le classique et l'immortel tranchée (qui a été très à la mode ces dernières saisons, en particulier dans les entrailles de la style de rue).

Charade (1963)

Gary Grant et Audreh Hepburn nous ont fait rêver d'une carte postale parisienne dans le film obsédant Charada. Le propre style de Jackie Kennedy a inondé la regarde du protagoniste, Regina Lampert.

Dans ce film, Hepburn parie sur la couleur à son meilleur. Le rouge carmin et le jaune moutarde tachent deux des tenues les plus mémorables de ce film. Le premier, mettant en vedette un beau costume deux pièces composé d'une veste type tweed et une jupe assortie, la seconde pour un superbe manteau à col de fourrure. Deux styles qui pourraient faire partie de tout amateur des dernières tendances de cette 2020.

Ma belle dame (1964)

Eliza Doolittle est l'un des personnages joués par Hepburn dont nous nous souvenons le plus affectueusement grâce à sa personnalité unique. La comédie musicale, qui il a gagné ni plus ni moins de huit Oscars (y compris la garde-robe), s'est démarquée grâce à une grande production et des vêtements de rêve orchestrés par Cecil Beaton.

Beaton a montré le souffle de l'ère édouardienne dans des costumes pleins de détails. En outre, il a eu l'occasion d'habiller les deux visages d'Eliza: à la fois la version simple de ses débuts avec Henry Higgins dans sa maison jusqu'au saut à la haute société dans des scènes emblématiques telles que la course de chevaux d'Ascott, où il en arbore un des tenues les plus caractéristiques de l'histoire du cinéma sous la forme d'une robe en dentelle blanche de L'Wren Scott que des stars comme Nicole Kidman ont joué au fil des décennies.

Deux sur la route (1967)

Enfin, nous passons à 1967 pour commémorer un film qui se matérialise parfaitement le style qui a marqué les années 1960: Deux sur la route.

Dans ce film, nous voyons une Audrey Hepburn portant des pièces modernes adaptées aux temps nouveaux signé par des designers de l'époque tels que Paco Rabanne et Mary Quant.

Entre le jean coupé vintage, Baskets en toile Victoria et robe effet métalliséNous admirons la force et la bravoure du personnage joué par Hepburn: Joanna Wallace. Dans cette pièce réalisée par Stanley Donen, nous observons Audrey Hepburn à un stade plus mature de sa carrière.

Seul dans le noir (1967)

L'année 1967 a été particulièrement prolifique pour Hepburn et il a également sorti une de ses œuvres encadrées dans le genre suspense: Seul dans le noir. Dans ce film dirigé par Terence Young, Hepburn était chargée de choisir les vêtements qu'elle portait pendant le tournage, qu'elle a acquis elle-même à Paris.

Tout au long du film, nous admirons une garde-robe composée de vêtements de la fin des années 60 qui pourraient faire partie d'une garde-robe actuelle. Des tenues basiques, comme un pull à col roulé marron chocolat ou un pull rose pâle, dans Hepburn montre que l'élégance et la sophistication ne sont pas toujours synonymes de grandes possibilités.

Bref, Audrey Hepburn a su montrer dans chaque film les tendances de la mode qui ont marqué la société à tout moment. Ainsi, devenir une icône irremplaçable dont Un impact incalculable sur l'industrie de la mode et du cinéma perdure sans date d'expiration.

Photos | Petit déjeuner avec diamants, Charada, Sabrina, Deux sur la route, Un visage avec un ange, Ma belle dame, Seul dans le noir